中国文化报记者 刘阳
日前，天津南开中学百年瑞廷礼堂内，演员们铿锵道出张伯苓先生“爱国三问”，引发台下师生的共鸣。至此，历时近4个月的“天津银行·2025天津戏剧节”（简称“戏剧节”）落下帷幕。本次戏剧节在中国戏剧家协会指导下，由天津市委宣传部、天津市文化和旅游局等单位主办，以“从天津戏剧到戏聚天津”为主题，呈现98部佳作、417场演出，吸引超10万人次走进10余家剧场，既激活了演出市场，更让戏剧艺术浸润城市肌理。
空间破界、体验上新，老戏院焕发新生
本次戏剧节的创新实践，始于对历史文脉的深挖与活化。中国大戏院的二楼阳台成为时空对话的舞台，从日间的弄堂旗袍快闪、非遗古彩戏法，到夜间的京剧电影展映，再现了曾经的“游艺会”景象。
2025年国庆中秋假期，14岁的天津艺术职业学院学生李秋政在此唱响《贵妃醉酒》经典选段，复刻梅兰芳在1936年的演出场景，观众直呼“老天津的摩登回来了”。进入2026年，环境式耳边剧《梅兰芳·名伶之路》、摩登秀剧《夜莺》在此首演，配合“大戏院十二时辰”全天候体验，满足了广大戏迷的多重口味。“我们要让老戏院转型为全民共享的文化客厅。”中国大戏院副总经理杨蕾说。
其中，《梅兰芳·名伶之路》将戏院打造为立体戏剧博物馆。观众通过集章“打卡”、解锁虚拟身份等化身“梨园戏徒”，沉浸式体验艺术大师的坚守之路。“戴上耳机就成了梅先生的‘小跟包’，体验感拉满。”一位年轻观众表示，这种叙事方式让古老戏院成为新一代的城市记忆符号。
全城联动、内容升级，艺术融入日常生活
中国大戏院的焕新，是戏剧节全城联动的缩影。“戏聚天津·无处不沉浸”系列活动串联金街、意式风情区等文旅地标，289场沉浸式演出让市民与艺术在街头巷尾不期而遇。金街惠中饭店前实景上演《日出》，意式风情区呈现阳台歌剧《茶花女》，古文化街的《海河故影》融入天津时调，南开大悦城的《无刃之境》开创“演艺+商业”新模式……“我们把戏剧从剧场移到街头巷尾，让市民随时随地享受高品质文化。”天津人民艺术剧院院长李阳表示。
在内容构建上，本次戏剧节同样彰显了全民共享的初心。“名剧展演”与“院团风采”单元汇聚经典，首次设立的“戏剧展映”单元通过高清影像拓宽受众面，满足不同群体的审美需求。
京津冀文化协同也为戏剧节注入了深层力量。开幕大戏《白蛇·喜见升卿》由三地七大院团联袂打造，创新融合京剧、评剧、河北梆子等剧种，多位梅花奖、白玉兰奖得主同台，河北梆子演员反串京剧小生，尽显跨剧种交流的魅力。京津两地演艺集团联合出品的舞剧《破冰》首次亮相，成为区域文化合作的新标杆。首都师范大学话剧《天之骄子》首次来津参加戏剧节，进一步推动了京津冀校园戏剧的交流互鉴。
培育新苗、文化惠民，夯实戏剧发展根基
本次戏剧节可持续发展的源泉，在于人才培育和全民普惠。
校园戏剧板块蓬勃发展，征集作品近两百部；京津冀校园戏剧邀请展、戏剧大师课及专业院团辅导等活动为青少年搭建成长平台，为戏剧行业积蓄力量。在文化惠民方面，天津“文惠卡”持续发挥效力，切实降低艺术欣赏的门槛。“真金白银的实惠，有效点燃了市民文化消费热情。”北方演艺集团市场营销中心主任任博介绍。
从老戏院破局到全城文化联动，从传统艺术创新表达到京津冀深度协同，从吸引青年观众到培养戏剧新苗，这场秋冬文化盛宴将“天津戏剧”的地域文化标识升级为“戏聚天津”的文化品牌，勾勒出一幅传统与现代交融、艺术与城市共生的鲜活生态样本。
2026年春节假期起杭州配资公司一览表，本次戏剧节孵化的“无处不沉浸”户外演出将在古文化街、中国大戏院、大铜钱等地标再度启幕，并计划全年常态化运营，为这座城市注入持久的文化活力。
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